浮鯊無夢 作品

第77章 沉浸式體驗派【為你幸苦萬賞

“我有禮物要給你。”

…………………………

“雷大頭,你是學生不是流氓,你演的稍微收斂一點。”

“張若鈞,別老是傻笑。”

自從開拍以來,趙麗影一直默默的觀察著周餘棠。

她發現了,周餘棠對演員的要求真的很嚴格。

以前她在其他劇組,可能演員表現的差不多,導演就直接過了。

可是周餘棠不是這樣。

他的要求真的很高,也有可能是因為以前劇組都是電視劇,這回拍的是電影。

說到底。

電影跟電視劇之間的表演方式差距還是很大的。

電視劇動不動就是幾十集,演員可以進行持續的表演,從而表現出不同層次的情感跟角色層次感。

但一部電影,攏共也就九十分鐘。

要在這樣有限的時間內講清楚一個完整的故事,就會推更多廣角鏡頭和特寫鏡頭。

而且由於電影的銀幕更大,更加註重演員的細微表情和情緒的表達,以便觀眾能夠在大屏幕上更好地理解和感受角色的情感。

也不只是小趙姑娘有這樣的感覺。

林玉芬跟文慕野跟周餘棠交流最多。

他們的感觸更深。

文慕野就時常感慨:“芬姐,餘棠真的很嚴格。”

“阿棠做事,一點都不像是個新人,我從業這麼多年,都很少有遇到,這種認真做事的態度,才是他能夠這麼快起來的原因啊。”

林玉芬也說出了自己心裡話。

能讓別人忘記你是一個新人的方法,就是像一個成熟導演一樣做事。

包括眼下正在拍的這個鏡頭,整體大概只有15s,但就是這短短十五秒內劉施施表現出來的感覺很重要。

周餘棠跟劉施施兩人打賭比成績,如果劉施施輸了,就要綁馬尾,結果是劉施施贏了。

她很開心,而且還帶著驕傲的轉頭,看著身後默默祈禱的周餘棠。

就這驚豔的一瞬間。

拍了整整一天。

周餘棠終於得到了自己想要的效果。

剛開始,這兩個人關於成績的較量,源於周餘棠對劉施施的喜歡。

而劉施施贏得了這場較量,還是為周餘棠綁了馬尾,是因為只有她知道,她真的想綁馬尾給一人看。

這個姑娘有自己的驕傲、自尊,還用這種很獨特的表達方式,不動聲色的傳遞出喜歡這個信息。

這個細節,就是青春無聲的表白。

周餘棠對於拍攝高要求,並不是雙標,他對自己的要求更加嚴格。

往往一個鏡頭沒有拍好,反覆拍上十幾遍都是常有的事。

就那個騎自行車從街上路過的鏡頭,他一樣也是一個人拍了一天,最後才堪堪滿意通過。

“燈光調整一下,我要畫面看起來稍微明亮點,要有陽光青春的氣息,把打光板往上移幾公分.”

“周導,效果怎麼樣?”

劇組燈光師董偉調試過後,開口問道。

“ok,就這樣,非常完美!”

接下來這段時間,拍攝進行的非常順利。

周餘棠跟林玉芬還有文慕野的配合也是越發默契了。

林玉芬老道的經驗兜底+文慕野的紮實基礎功力與周餘棠對鏡頭情感理解和把握。

三個人配合無間,準確無比的將周餘棠想要的那種青春氣息呈現了出來。

但隨著拍攝進度的推進,新的問題還是出現了。

電影裡女主角有幾段哭戲。

從最開始跟男主角一起接受懲罰扎馬步時的哭中帶笑。

到後面幾場哭戲。

情緒依次遞進。

難度也依次遞增。

這些戲份,都是電影裡很重要的鏡頭。

也是打動觀眾的基礎之一。

劉施施似乎無法準確的抓住那種內心情感熾烈爆發的點。

表現的不能說是盡如人意,最起碼沒有達到周餘棠的要求。

就今天這一場哭中帶笑的戲,連續ng了十幾次,還是未能通過。

這次比起剛開始那回不同。

不但林玉芬已經使出渾身解數溫言寬慰講戲。

表演指導張頌紋老師更是已經說的嘴巴都冒煙了,將好幾種表現方式通通都揉碎了講的細緻無比,一股腦的灌輸給劉施施,可是看起來效果並不明顯。

簡單來說。

懂了,不會。

就跟你看數學題一樣,能看懂答案是一回事,但是要自己將題目解出來又是另外一回事。

本來張頌紋老師對於自己在指導演員演技這一塊是頗為自得的。

畢竟他教出來了周餘棠這個怪物新人,而且張若鈞跟朱藝龍的演技也都進步很大,但是今天在劉施施這邊翻了車。

“餘棠,等等,容我先喝口水.”

講太多話,張頌紋的聲音都有些啞了,周餘棠遞了瓶水過去,順便把林玉芬跟文慕野還有劉施施都喊過來開個小會。

主要討論的話題是幫助劉施施找到合適的表演方式。

細究的話,表演的方式大致可以分為三類。

奧斯卡影帝馬龍白蘭度跟阿爾帕西諾就是表現派的最經典例子,張頌紋老師很是推崇這兩位影帝的演技,平時教的也是這種表演方式,主要強調訓練,要求演員通過控制自己的身體動作,臉部肌肉以及眼神來表現角色。

這種表演方式,演員會嘗試去理解角色,而不會為角色投入過分的感情。

這段時間,他教劉施施用表現派的方式去演,按照張老師高情商的說法,可能是劉施施的接受程度有限,所以表現效果不太理想。

周餘棠點了點頭,也能理解。

畢竟圈子裡像周公子這樣的妖孽是少數。

“另外一種,方法派,也不太行,劉施施的演戲經驗不足。”